Keräilyohje puolivälissä keskikurssilasille

Mitä voidaan katsoa Midcentury Glassiksi?

Ravenna Bowl, kirjoittanut Sven Palmqvist Orreforsille, 1960. FreeFormsUSA.com

1940-luvulta 1970-luvun alkupuolelle valmistettuja erityyppisiä lasityyppejä oli paljon Fire King -keittiöistä maitolasisiin astiastoihin. Mutta kun termi "puolivälissä keskikokoinen lasi" tulee esiin, se viittaa taiteen lasiesineisiin, joita monet eri yritykset ovat valmistaneet tänä aikana. Nämä esimerkit puolivälissä puolivälisuunnittelusta määritellään niiden veistoksellisilla, orgaanisilla muodoilla tavalla, jolla ne taistelevat luonnollisen valon riippumatta siitä, onko ne tehty kotikäyttöön päivittäin vai puhtaasti koristeellisiin tarkoituksiin.

Monet nykyaikaisemman näköisistä lasiesineistä, joita yritykset ovat valmistaneet ympäri maailmaa, ovat tällä hetkellä innoittaneet pohjoismaisen lasin muotoja. Loppujen lopuksi nämä yritykset olivat liiketoimintaa myymään lasia, ja se vaati usein painopisteen vaihtamista tai linjojen lisäämistä korostukseen, mikä oli tyylikkäästi kodin sisustamisessa ja käytössä maun muuttuessa. Tanskalaisista moderneista huonekaluista tuli suositumpia, ja mitä määrittelemme puolivälissä puolivälissä moderneiksi huonekalusuunnitteluiksi, saavutti huippunsa, joten kodin tarvikkeet seurasivat esimerkkiä.

Tänä aikana on valmistettu monia taidelasilasi, joita ei oikeastaan ​​voida osoittaa tietylle valmistajalle, mutta jotka määritellään keskitytään yleisen tyylinsä perusteella. Toiset on kuitenkin merkitty tai dokumentoitu valmistamaan tietyt yritykset, jotka tunnetaan perinteisten kodin tavaroiden nykyaikaisista mukautuksista.

Skandinavian Midcentury Glass

Strombergshyttan maljakot, c. 1950. Alueen tunnus osoitteessa Areaid.com

Skandinaviasta - Tanskan, Norjan ja Ruotsin maista - peräisin oleva puolivälissä keskikurssilasi oli niin suosittu, että sitä muunnettiin muualla maailmassa. Veistosmuodot, jopa arjen käyttöön tarkoitettuihin esineisiin, jotka olivat niin suosittuja 1950-luvulla, saivat koristeiden huomion vuosikymmeniä sitten kuin nyt.

Skandinaavisten yritysten valmistamat lasin värit olivat yleensä vähemmän kirkkaita kuin muiden puolivälissä puolivälissä valmistettujen lasien värit, mutta se ei tarkoita, että tämä alue ei kokeillut viljelykseen lasissaan ainutlaatuisia sävyjä ja sekoitettuja värejä. Valmisteet, jotka vaihtelivat mattapintaisesta ja sileästä erittäin kiillotettuun ja melkein juoksevaan, olivat myös laadun skandinaavisen lasin jälkiä. Ruotsi pidettiin yleisesti tuotantokeskuksena.

Strombergshyttan on yksi suosittu Ruotsista peräisin olevasta puolivälissä olevista lasivalmistajista. Näillä kappaleilla on ainutlaatuinen ja kaunis sininen-hopea sävy. Suurimman osan lasista ovat suunnitelleet Gerda ja Asta Stromberg, ja suurin osa tämän talon valmistamasta lasista on merkitty joko Strombergshyttan- tai Stromberg-tuotantotunnuksella. Yrityksen omisti Stromberg-perhe, kunnes Orrefors osti sen vuonna 1976.

Orrefors on yksi Ruotsin lasintuotannon suurimmista nimistä, joka kattaa kirjaimellisesti vuosikymmeniä. Heidän vuosisadan puolivälin malleihin kuuluivat sipuliset dekantterit, erilaisia ​​puhallettuja lasivalolaitteita ja "kotelolasi" -kappaleet, joissa tummempi väri on koteloitu kirkkaaseen lasiin. Orrefors teki lasijuomapakkauksia elävämmillä sävyillä, mutta jotkut heidän suosituimmista puolivälissä vuosituhansista kappaleista valmistettiin mykistetyissä oliiviöljyn ja savuisen harmaan sävyissä.

Suomessa valmistetut tavarat sulautetaan näihin, vaikka ne tosiasiassa ovatkin osa Pohjoismaita eikä todella skandinaavisia. Siitä huolimatta Riihimäen puhallettua lasia etsivät 50- ja 60-luvun kodin sisustamisen harrastajat. Monien maljakkojen ainutlaatuinen muoto, lähinnä sylinterimäinen, jossa on kohoumia ja syvennyksiä, jotka katkaisevat suoran linjan, ovat keränneet monia faneja. Muilla suomalaisilla moderneilla lasialan yrityksillä on myös seuraava.

Italialainen puolivälissä keskikokoinen lasi

Venini Murano Filigrana Stripes Italian taidelasi Fazzoletto -maljakot, c. 1950. Svazzo Arts sivustolla 1stDibs.com

Lasiesineiden valmistus on legendaarista Italiassa, erityisesti venetsialaisia ​​ja muranolaisia ​​esimerkkejä. Jotkut innovatiivisimmista ja suosituimmista keräilijöistä olivat niitä, jotka valmistettiin toisen maailmansodan jälkeisinä vuosikymmeninä.

Paolo Venini on nimi, jonka modernit lasinharrastajat tietävät. Hänen työssään 1950-luvulla kehitettiin Murano-lasissa ainutlaatuisia malleja, jotka monet olivat huomanneet. Tähän kuuluvat taiteilijat, kuten Fulvio Bianconi ja Carlo Scarpa, jotka työskentelivät hänen kanssaan luodakseen yrityksen halutuimpia teoksia useissa muodoissa.

Maalariksi koulutetun Dino Martensin suunnittelemat Aureliano Toso -mallit kiehtovat myös modernistisen lasitehtaan keräilijöitä. Hän työskenteli yrityksen kanssa vuodesta 1939 lähtien. Jotkut hänen suunnittelustaan ​​sopivat siihen, mitä lasifanistit yleensä ajattelevat, kun venetsialainen lasi tulee mieleen, kuten Latticino-kappaleet, joissa on kopiokerroksen aventuriini-pyörteitä, kun taas toiset ovat villisti modernia ja innovatiivista.

Siellä oli useita muita suuria italialaisia ​​kasvihuoneita, kuten Fontana Arte, jota ranskalainen syntymä Max Ingrand johti ja kasvatti 1950-luvulla. "Hän toi yritykselle ilmeisen ja ylellisen värin käytön hallitsemallaan tekniikoita hienovaraisesti sävytetyn lasin tuottamiseen. Kaikissa hänen luomuksissaan suunnittelija tuntee olonsa sodanjälkeisen ajan aerodynaamiseen modernismiin", sanoo Christies.com.

American Midcentury Glass

Higgins Studio Glass, c. 1950. PolishedModern.com

Lasitehtaat Yhdysvalloissa tuottivat erittäin mielenkiintoista puolivälissä keskikokoista lasia. Yksi niistä kotimaisista amerikkalaisyrityksistä, joilla on keräilykelpoinen seuraaja, on Higgins.

Toisin kuin monissa muissa lasitaloissa, joilla on paljon pidempi historia, The Higgins Studio avattiin tosiasiallisesti vuonna 1948. He mainitsivat markkinoinnissaan "nykyaikaisia ​​ihmeitä jokapäiväisellä lasilla" edistäen vuosisadan puolivälin ideaalia, jonka mukaan lasitaiteellisuutta voidaan nauttia käytön aikana. Heidän kappaleensa, jotka on muotoiltu sulautus- ja emalointitekniikoilla, muodostivat sen, mitä higginsglass.com viittaa "lasileivän". Michael ja Frances Higgins perustivat yrityksen Chicagossa sijaitsevassa asunnossaan ja tekivät sitten yhteistyötä Chicagon Dearborn Glass Company -yrityksen kanssa vuonna 1957 muuttaakseen uuteen studioon. Dearborn-kumppanuus auttoi heitä edistämään koko "Higginsware" -sarjaa. Tähän sisältyy Rondelays, jotka ovat sulatettuja lasiympyröitä ja neliöitä, jotka on liitetty toisiinsa (ja joita valmistetaan edelleen tänään) moniin sovelluksiin, kuten huonejakajiin ja matkapuhelimiin.

Blenko-lasi on myös nimi keräilijöitä, jotka tietävät tuottavansa lasivärispektriä kyseisenä ajanjaksona. Yrityksen suunnittelijat 1950- ja 60-luvuilla, kuten Wayne Husted ja Joel Philip Myers, auttoivat heitä kasvattamaan erilaisia ​​linjoja, joiden tiedettiin täydentävän helposti vuosisadan puolivälin modernia sisustusta. He tekivät suuria, tulpallisia dekanttereita ja erilaisia ​​maljakoita muiden lasiesineiden joukossa. Valitut kappaleet on merkitty lasiin osoittamalla, että ne on valmistanut Blenko, mutta useimmille oli kiinnitetty folio tarra, kun ne olivat uusia. Blenkon kuvioiden ja elävien värien tunnistaminen auttaa tunnistamaan merkitsemättömät kappaleet.

Myös muut tunnetut yritykset, kuten Heisey, muuttivat luetteloitaan sisällyttääkseen modernismin vaikutteita kuvioihin. Yhtiö palkkasi jopa Eva Zeiselin taidejohtajakseen 1950-luvun alkupuolella. Hänen mallit voittivat useita palkintoja, mutta niitä ei koskaan myyty hyvin, joten niitä on vaikea löytää tänään.

Englantilainen Midcentury Glass

Whitefriars Banjo maljakko tangeriinivärillä, c. 1967. Circa-keräilytuotteet 1.Dibs.com-sivustossa

Vaikka Englanti ei ehkä tule mieleen ensin, kun keskikorkeuden lasin aihe tulee esiin, Whitefriarsin 1950-luvulla ja '60-luvulla tekemät palat ansaitsevat tunnustusta tällä alueella. Jotkut heidän suosituimmista kappaleistaan, joilla on modernismi-faneja, sisältävät Textured-sarjan, joka esiteltiin vuonna 1967.

Muotit valmistettiin epätavanomaisilla materiaaleilla - nauloilla, puurakenteilla, ja niin edelleen - lasista löytyvien tekstuurien muodostamiseksi. Yksi yhtiön suosituimmista maljakotyyleistä modernismin keräilijöiden kanssa on Banjo-maljakko. Vielä pohjoismaisen perinteen pohjalta, vuonna 1972 otettiin käyttöön jäisen näköinen linja nimeltään Jäätikkö.