Rene Laliquen Sothebyn nivelrintakoru, plique-a-jour-emali, kulta ja lasi. - Sotheby's London
Sothebyn kesähienojen korujen huutokaupassa Lontoossa 13. heinäkuuta 2011 esiteltiin pääteos: René Laliquen (1860-1945) anemones-rintakoru. Arvioidaan noutavan 10 000 000 puntaa (noin 16 000–24 000 dollaria), sen tosiasiallisesti myytiin 94 850 puntaa - noin 153 000 dollaria.
Mikä sai kappaleen menemään niin korkeaksi? Tietysti hieno taiteellisuus - mutta myös harvinaisuus. Laliquen ura korujen suunnittelijana oli suhteellisen lyhyt. Sen sijaan hänen lasiesineensä ovat edelleen vahvat, vuosisadan yrityksen perustamisen jälkeen.
Vaikka Lalique tunnetaan nykyään siitä himmeästä lasitavaroista, se aloitti jalokivikauppana, ja sitä pidetään yhtenä jugend-avatarina. Se tuo 20. vuosisadan vaihteen tyylin riipuksiin, rannekkeisiin, kammiin ja bodicekoristeisiin. Aristokraatit ja näyttelijättäret (mukaan lukien Sarah Bernhardt) pukeutuivat itseään päälle puettavalle taiteelleen.
Cartierille ja Boucheronille tehtyjen värien jälkeen hän aloitti suunnittelun omalla nimellään (kappaleet ovat allekirjoitettu R. Lalique tai vain Lalique) vuonna 1886 ja avasi oman myymälänsä vuonna 1905 Pariisissa.
Lalique käytti arvokkaita materiaaleja, kuten kultaa ja jalokiviä, mutta yhdisti ne usein puolijaloihin, kuten lasi, torvi ja kilpikonnankuori. Hänen luomuksensa ovat värikkäitä - poikkeama ajanjakson valtavirran koruvalkoisesta valko-seinä-tyyliä - usein pehmeistä, hehkuvista väreistä, jotka ovat luoneet emalointi ja cabochon-leikkaukset.
Lalique-korujen muut ominaisuudet
- Yhtenäiset viivat, piiskakaarutAsymmetriset muodotYleiset aiheet: kukat ja kasvit; kiemurtelee; hyönteiset, erityisesti siipiset, kuten perhoset, sudenkorennot tai ampiaiset; naishahmot ja päät
Joskus nämä yhdistetään, kuten naishahmo siipien kanssa. Laliquen kappaleissa on usein ripaus fantastista.
Mennyt mutta ei unohdettu
Vuonna 1910 suunnittelija osti lasitehtaan - ja viiden vuoden kuluessa luopui hienoista koruista lasiastioita ja esineitä varten , joita hänen yrityksensä edelleen valmistaa. Hän jatkoi muutamien massatuotannon valettujen lasikappaleiden suunnittelua: värikkäitä renkaita, kaulakoruja, kalvosinnappeja. Mutta hänen vaikutus korujen tyyliin ja tekniikkaan jatkui.
"Hänen työnsä edustaa näkemystä, jonka mukaan arvo sisältyy suunnittelijan visioon ja käsityöläisen taitoon eikä jalokivien kokoon ja laatuun", kirjoittaa Clare Phillips artikkelissa Korut: antiikista nykyhetkeen . "Kasvitieteelliset kuvat muuttuivat hänen käsissään radikaalisti tiheästi pakattujen timanttien staattisista kukkapääistä viiltoviin hauraisiin makeutettuihin emaloidun kullan, värillisten kivien, opalisoivan lasin ja torven maihin."
